BJ折叠里，那样的生活，应当是反过来。
精致的沙龙，美酒美馔，赏不完的五光十色，各处旅游、健身美体、精印书籍、字画环绕…这些，都不是我要的生活
我是一个孤独的人，一个病弱的人，呆在自己的天地，希望不受打扰地爱着这个世界的我，和我的世界。
手指已经翻不动哪怕一页书了。不过好在这个世界不用亲自翻书。眼皮翻动一下，眼前投射的文字就自动切换了。有个诗人说过：案头要常常摆放活人写的书。但是很多书的作者虽然死了千年，可他的书却还是活的；有些活人写的书一写出来，就已经死了，不管他的名气有多大。世界上著名的文学评论家也越来越不愿意把他们发现的好作家推荐出来了，我宁愿相信他们是为了私藏着自己慢慢读去。这样的话，我也要慢慢地写，写到只够我自己读完就行了。
“今天读到英国诗，王佐良先生选的几首哈代的诗都甚得我心，回头要再仔细读读。乡村题材的作家，我只喜欢两个人，国外就是哈代，国内是刘亮程，可惜很久不见他有新作品了。但也可能是我没有主动去找的关系。可能爱不及于哈代那么深，是发誓他的所有作品都要拿来读的那种。但是对于他的诗，我还是慎重的，怕看到翻译拙劣破坏了胃口。王佐良先生果然没让我失望。”这是我年轻时候写的笔记。现在恍如隔世。由于现在的召唤技术已经相当的发达了（其间其实还经历了短暂的三个阶段：1芯片植入技术、插联网技术、视网膜投屏技术，之后才到达召唤技术），我只需要凝神思考一下，就可以把自动翻译功能给召唤出来。这一功能对于阅读自然科学论文是再好用不过了。可是我不敢用它去读外国诗。
说到年轻，我刚才所谓年轻时候的那时，自以为已经步入中年了。可是随着越来越多高寿人群的出现，到了现在，我目前这个状态，才被称作中青年。科学手段干预，已经可以延缓大部分衰老症状。
高寿的同时，带来很多麻烦。比如我现在经常就被“厌食恐惧症”所折磨。“厌食恐惧症”不同于厌食症，而是对于出于是否患厌食症的一种癔症，目前算是新兴流行性心理疾病的一种。有人号称，可以通过多看美食图片治愈，也有人认为恰恰相反，正是过多的美食信息导致了这种病的流行……而我居然觉得这两种说法都有道理。但是不管那么多了，我自有的一套疗法就是，每天都和前一天吃反差非常大的食物。目前这个办法还行的通，成功的证明了我只是不喜欢某些食物罢了，不会全都不爱的。
说起爱，这个词也不流行了。据说现在那些最年轻一代，就是说到达20岁，像我们那时的适婚年龄的人，他们已经大多数不知道求婚是什么意思了。但是你如果问起他们的tinder友，就会比较有话题了。
说起tinder，这大概是半个世纪前最为流行的社交App之一了。但是介于目前社会普遍流行的“社交疲惫症”，tinder依然风靡实在是个谜。不过现在大家倾向于选择距离最远的聊天，居于地球上的两端，还依然可以交流，才是值得的尝试吧？
不过tinder的自我简介里，不暴露身体是一种基本礼节。因此，甚至出现了用蔬菜水果包裹全身的风潮。不过，这股风潮很快就被叫停了，原因是违反了《创意歧视法令》。
这部法令大约颁布于三十年前。那时，A I技术席卷了艺术和设计行业的低端下游产业，导致了全球相关产业的经济震荡，因此，各国不约而同开始征收创意税。这一税收直接拿来补贴创意教育，以弥补大众教育中的创意教育差异。而艺术设计相关人士，投入创意教育的相关收入则可以免税。
自此以来，居然推动了新的一个发展浪潮，就是创意性人才极大丰富，而且操纵A I进行创作加大了创作的精巧程度和缩短了创作周期，优秀创意作品不断涌现，这又加大了另一个方面的人才缺口，就是艺术审美和艺术批评领域。诚然，一部分创意人才可以转向其中发展，但是这部分的理论修为不是可以一蹴而就地把握。于是，地区之间出现了极大的不平衡：在欧美世界（没错，虽然几十年过去了，但是东西方大的格局依然如故），艺术批评领域发展较早，也较为成熟。艺术作品都纷纷涌向这些国际性画廊和文学机构进行批评鉴定，因为这些机构的鉴定含金量更高。不过这些主要是精英派和学院派艺术领域。还有海量的草根艺术则依赖网络传播蓬勃发展。由于中国庞大的网民群体，民间指向也成为判别草根艺术成功与否的风向标。
那么精英评比和草根评判的差异究竟在哪里呢？我也不知道。但是，据说今年会有一台华山论剑，而且是世界级别的，由世界著名的道维斯画廊和中国的天涯大众艺术版进行对决。
艺术的高涨之反作用即是哲学的衰退。这一现象乍看似乎是悖论，因为我们都知道艺术也是讲哲学的，艺术的哲学呢，狭义来讲就是美学，如果广义上就更加无所不包了，尤其涉及到观念艺术等20世纪后半叶的一些新潮艺术，很多都直接指向哲学和政治范畴。由此我们其实忘记了艺术最早的出身，那就是，人人都是艺术家的前艺术时代，没错，现代社会就是滑向准确地说是已经滑入这么一个前艺术时代，每个人都在他自己的艺术行为中觉醒了，而不需要通过大众艺术家的引导。由此哲学也就衰退了，因为很多领域不需要引入哲学就可以自由表达，前艺术最大可能地释放了心灵的自由。这是一个自由的国度，我吹着风，等待……
而哲学家的的工作，则分裂为两派，一派积极投入研究哲学语言同A I的对话；另一派则潜心于……
元宇宙以一种奇怪的方式发展起来——那就是元宇宙墓地。自从第一个伟大的死在元宇宙的斗士猪猪侠……错了是“猪神”，在元宇宙被粉丝悼念和建立墓碑纪念以来，大量名人选择死在元宇宙，元宇宙墓地产业蓬勃发展起来。说产业，可能不太准确，因为元宇宙墓地本身是不收取任何费用的。但是名人墓地所带来的大量粉丝，无疑为元宇宙创造了不可估量的边际价值。很多粉丝在这场朝圣中，也往往收获了自己所想要的甚至不期而遇的东西。这个以后详谈。
最重要的是，它引发了一场巨大的模仿浪潮——既然一个人死后可以变得如此重要，这难道不是比所有宗教中所宣扬的灵魂不灭还要好？那我们为什么不选择在生前就离开人世？（当然这个“生前”不是指未出生前，也不是像齐泽克所提到的“不可能的凝视：被父母流产的孩子出生在太平洋的孤岛上，他们忧伤地深思父母的背叛）
就是说当我们还活着时，就到元宇宙里为自己建立一座孤冢，自己凝视自己的墓碑，和自己为自己写好的墓志铭，像张岱那样或者像金庸笔下的活死人墓，虽然活着，但是住在墓中。
世俗社会的最大进步或者说是不同之处就是，所有的洗手间都分为三类：男、女、中性。