“啊！”
现场的所有人都惊呆了。
他们无法理解这个动作的含义。
只有许导明白。
沈默这是在用这种方式。
发泄自己内心的痛苦和悔恨。
“太震撼了！”
许导忍不住喊出了声。
他从来没有见过如此深刻的表演。
那个悲痛欲绝的身影，让许导心中充满了敬意和感慨。
原本还跷着二郎腿的他。
此刻挺起了腰板，身体坐得笔直。
推了下镜框，他盯着屏幕，继续往下观看。
只见沈默踉踉跄跄的朝前行走，嘴里怒吼着：
“啊。”
“我为什么要救他？”
“我又为了什么而战？”
“为什么天不保护好人？”
“为什么要让好人不得好死。”
“为什么？这一切到底是为什么了？”
连续的发问。
就好像黄钟大吕。
敲击在许导的心坎上。
同时也让许导产生一个疑问。
“战争的意义到底给人类带来了什么？”
很难相信。
一部枭雄剧。
竟然带出了反战的思考。
这种具有人文情怀的发问。
让许导不禁想到了自己的父亲。
那个身体硬朗，脾气很倔的老头。
“爸，你的疑惑现在有答案了吗？”
许导感觉鼻子发酸，连忙拿起对讲机，道：
“摄影师，把镜头拉远一点，让我看见沈默的上半身。”
“收到。”
摄影师调整镜头。
当画面扩充至中景时。
只见沈默的身体疲惫而僵硬。
似乎每一寸肌肉都像弦子一样紧绷着。
他似乎在承受着巨大的压力，后撤的动作变得越来越机械，仿佛是被某种无形的力量控制着。
当他退到一颗大树下时。
只见微弱的月光。
透过树叶间的缝隙撒落下来。
稀稀疏疏的，照在沈默的脸上。
使他的脸庞一半明亮，另一半在阴影中显得模糊。
随着镜头微移。
模糊的面积开始扩大。
就仿佛黑暗将沈默的面庞笼罩。
许导满意的点点头。
此刻。
他相信。
即使没学过表演方面的知识。
观众也能从镜头中，窥见沈默的情绪。
那脆弱的，温暖的，仁慈的灵魂。
已经在缓慢的，彻底的，走向崩塌。
就好像亲眼目睹一座高楼倾倒，恢宏而壮阔，悠远而悲伤。
没有人能够阻止这种倾倒。
观众只能眼睁睁地看着沈默。
那曾经纯真、质朴、真诚的灵魂。
被一点点地榨干，然后从身体中抽离。
他坚定的信仰消散，目光逐渐没有了任何色彩。
那种灰败。
让许导下意识的屏住了呼吸。
“想不到，沈默能够把内心戏演到这个层次。”
许导想到这里，只见沈默的表情已经趋于平静。
但那不是真的平静。
而是火山喷发的前兆。
此刻的他。
再也不是一名憨厚的兵士。
而是一个匍匐在黑暗中的怪物。
一个开始变得扭曲，疯狂的巨兽。
许导透过镜头。
看着沈默的面容。
心中涌起一股难以抑制的哀愁。
就在他拿起对讲机，准备喊“咔”时。
沈默突然抬起头，看向镜头的方向，瞳孔微微收缩。
他原本平静的表情突然消散。
取而代之的是一个柔和的笑容。
那笑容包含了太多的情感，让人无法用言语来形容。
他的眼睛眯成一条缝，嘴角轻轻上扬，露出一排洁白的牙齿。
然后。
他轻轻地摇了摇头。
似乎在摆脱内心的某种困扰。
接着用一种低沉而沙哑的声音笑了起来。
那笑声仿佛是从地狱深处传出，带着一种特有的黑暗气息。
它像一阵阴风。
让人感到不寒而栗。
这笑声是如此的突兀。
以至于让许导猝不及防下泪水横流。
这不是他过于感性。
而是他意识到这个笑容。
并不是沈默在嘲笑这个世界。
而是经过此事后，他开始否定曾经的自己。
“一个传统意义上的好人，为什么最后会走到这一步？”
许导想到这里，急忙低下了头，用纸巾擦拭着流出的热泪。
但他的泪水源源不断。
似乎许导心中的柔软之处。
被沈默的反差化表演深深触动。
就连战场老兵‘周文’的扮演者邓朝。
这位傲气十足的演员，此刻的表情都十分严肃、认真。
原本他被沈默抢走乔立兴这个角色，心中还存了一些怨言。
但在近距离观察他的表演后，不禁感叹他的演技之细腻，简直令人瞠目结舌。
这种演技上的细腻。
在一至三场戏时还不明显。
但从四、五场戏开始，一切都在悄然发生改变。
此时的沈默。
好像忽然“不会”演戏了。
明明在愤怒的情况下，咆哮、嘶吼才是顺应角色情绪的。
但他并没有这么做。
他虽然呐喊，却不发出声音。
虽然沉静，但你却能从他脖颈上凸起的青筋。
睁大的双眼，以及扭曲的表情中看出他的“嘶吼”。
而其中。
最具有鲜明特点的。
就要属他最后露出的笑容。
那个笑容在邓朝看见的刹那。
就让他全身的鸡皮疙瘩暴起。
可能没学过表演的人。
会感觉邓朝的反应过于夸张。
但如果你把角色放在自己身上琢磨一下。
你就会发现这个笑容用‘石破天惊’来形容都不为过。
因为柔和的笑容。
一般在表演中代表着。
角色心理没有剧烈起伏。
但沈默刚刚害死战友，可能没有心理起伏吗？
不可能。
但他却表现出这个笑容。
说明他的心理已经完成转化。
这是从一个极端‘善’走向另一个极端‘恶’的特征。
透过这个笑容把前后关系逆转。
邓朝自问。
如果自己来演。
肯定无法完美地处理这个问题。
“这就是天赋吗？”
邓朝想到这里，摇头呢喃道：
“不，这不是天赋，而是沈默的表演方式不同。
这种表演方式和情绪相反，却完全符合故事情节。
比如刚才的无声呐喊；
比如此刻柔和的笑容；
这种反差感，一般是斯坦尼斯拉夫的表演特点。
他们喜欢用‘不符合’的演出方式，展现出角色异化的情绪。”
也喜欢通过独特的表演。
将角色内在的情绪展现出来。
以此达到给观众留下深刻印象的效果。
然而。
凡事有利有弊。
这种表演方式也有弊端。
就是对于演技的要求过高。
一个细节的失误就可能导致表演失真。
让观众产生表情浮夸、太假等观影情绪。